职业追求与实际发展相去甚远，市场定位与教育目标形成反差。

　　服装行业活跃着这样一个群体：他们离时尚最近，他们是感性和理性的“两栖动物”，他们承载着服装业的梦想与艰辛。这个群体的名字叫做服装设计师。

　　人们对服装设计师的认识由最初的赞誉与狂热，到今天的理性乃至有所批判。历经十几年发展，中国的服装设计师未来之路通向何方？

　　设计师：“青春饭”还是“不老松”？

　　“服装设计师吃的是‘青春饭’”，不久前，记者在第十一届中国羽绒服及服装服饰博览会上采访时，某著名羽绒品牌的一位年轻设计师对记者说。

　　这位设计师告诉记者，他刚从南方某知名服装院校毕业不到半年，专业是服装设计。今年他们班毕业的30多人中，只有6、7个人做设计师，其余有些人在服装公司做跟单、面料采购等工作，还有些人干脆改行从事与服装无关的职业。他认为，很多服装企业愿意聘用年轻的设计师，而一旦设计师年龄大了，除非很有名气，否则将失去竞争优势。

　　当前的中国服装设计师群体可谓群星璀璨，其中不乏雄踞设计界多年的“不老松”级设计师。1995年，由中国服装设计师协会推出的首届中国十佳中国服装设计师中，张肇达、吴海燕、王新元、刘洋等设计师至今依然活跃在服装界。此后直到上个世纪末，成名的设计师们顶着耀眼的光环，或被企业高薪聘请，或自立门户。这一时期设计师正在尝试走向市场，走向职业化。

　　随着上个世纪末服装企业数量迅速扩大，行业对设计师的需求也激增，全国不少院校纷纷成立服装设计专业，而少数成名设计师的“明星效应”也激发了不少学子的求学热情。2000年后，各种服装大赛层出不穷、不断升级，服装行业涌现出了不少大赛金奖、银奖、铜奖获得者，他们中有的是在企业摸爬滚打多年的设计师，有的则从业时间不长，更多的是没有在企业中“实战”过的服装院校学生。

　　对一些学生来说，参赛甚至成了大学生涯的“主业”，而获奖则是毕业后择业的一个重要筹码。参赛对于众多设计师和未来的设计师来说，几乎一夜成名，是一条通往成功的捷径。

　　而更多的设计师是“沉默的大多数”，他们的生存状态是寂寞和枯燥的。