职业追求与实际发展相去甚远，市场定位与教育目标形成反差。

　　服装行业活跃着这样一个群体：他们离时尚最近，他们是感性和理性的“两栖动物”，他们承载着服装业的梦想与艰辛。这个群体的名字叫做服装设计师。

　　人们对服装设计师的认识由最初的赞誉与狂热，到今天的理性乃至有所批判。历经十几年发展，中国的服装设计师未来之路通向何方？

　　走近“沉默的大多数”

　　很多的设计师是“沉默的大多数”，他们的生存状态是寂寞和枯燥的。

　　一位从缝纫工、样衣工、打板师做起的设计师这样对记者描述他的工作状态：一年中大多数时间需要加班，淡季可以按时上下班，时间是早上8点到晚上5点，中午有吃饭时间。一般周末不休息。法定节假日可以休息，比如国庆节，但是只休息两天，最长的假期是过年，有十几天。一年中绝大多数时间都在公司，如果企业参加博览会等活动，设计师则可以轮流出差，同时考察市场。

　　记者在福建某企业采访时了解到，在很多服装公司，只有设计主管可以有提成，设计主管每款被采纳的服装，按照订货数量，每件衣服可以抽0.3－0.5元，一般一年被采纳的服装有几百款，每款还有几个色系，每年仅设计提成可以有几千元到几万元不等。

　　对于刚刚从院校毕业的设计师们来说，现实早已将他们的梦想击得粉碎。在服装业发达的珠三角、长三角地区，每个月2、3千元的工资让他们离时尚越来越远。而一些设计师在进公司时签的保密协议，又让他们的辛辛苦苦设计出来的作品，成了老板或者设计主管的专利。

　　从各大服装院系毕业的设计师们，往往是怀揣着对美和时尚的向往走入社会的。学校花费大量的时间教授他们成为服装设计师的各种技能，但是，一旦走上社会，他们发现服装业的设计师已经相对过剩，而大量打板师、买手、服装管理者等职位正“虚位以待”，于是只能再花费若干年时间重新择业，其间的艰辛与痛苦只有他们自己知道。另外，现存的教育体制让这些未来的设计师们在学校时，花费大量精力去迎合老师的喜好，而不少老师缺乏市场“实战”经验，存在着一定程度的“知识空白”。

　　另一方面，一些成名的设计师也处在与名声不符的危险境地。一些设计师的发布会让人赏心悦目，意犹未尽，企业也慕名而来，高薪聘任，以为挖到了一棵“摇钱树”。然而，一季一季过去了，“摇钱树”没能摇下多少钱，却花费企业不少“银子”，企业此时也只能“哑巴吃黄连”，赶紧将“摇钱树”“请”走了事。这些设计师中幸运者还能找到下一个雇主，其余的只能自己创业，因为“屈尊”做别的设计师的副手是万万不能的。

　　由于“生意”难做，一位知名设计师私下甚至透露，愿意开出10－20%的价码给介绍“活儿”的人提成。

　　因此设计师一定要走专业化之路！